Warszawa 04.08.2026, g. 19:00
od 77.00 pln
Reżyseria: Krystyna Janda
Scenografia i kostiumy: Zuzanna Markiewicz
Reżyseria światła: Katarzyna Łuszczyk
Realizacja materiału filmowego: Andrzej Wolf
Kompozycja muzyki do piosenki "Szalej, nalej": Janusz Bogacki
Wykonanie piosenki "Szalej, nalej": Lidia Stanisławska
Asystentka ds. scenografii i kostiumów: Małgorzata Domańska
Producent wykonawczy: Rafał Rossa
Obsada:
Ona – Krystyna Janda
Mąż – Olgierd Łukaszewicz
Matka – Emilia Krakowska
Urzędniczka Ministerstwa Kultury – Dorota Landowska
Urzędnik kancelarii cmentarza – Grzegorz Warchoł
Data premiery: 30 grudnia 2020
Po wielu latach pracy twórczej, zanurzenia w świecie słów, idei, wzniosłych myśli, po latach życia w środowisku literackim, pisarka orientuje się, że kiedy umrze, jej mąż nie będzie miał za co jej pochować...
Opowieść o człowieku samym wobec siebie, wobec bliskich i obcych, wobec urzędnika, urzędniczki, matki, męża. Ale także opowieść o tych innych wobec poetki. Wszystko w ramach niezwykłej sytuacji-próby, którą bohaterka wymyśla ze skrajnej bezsilności i na którą sama siebie okrutnie wystawia.
Dramat jednego z najciekawszych współczesnych poetów Jarosława Mikołajewskiego pisany przewrotną, prześmiewczą rozpaczą lub – jak kto woli – rozpaczliwą ironią z niemałą porcją czułości, a nawet poezji. Życiowe rozliczenie artystki? A może rozliczenie każdego, kto przez całe życie kultywuje marzenia, a w finale musi się zderzyć z twardą egzystencją?
„Proszę – zaznacza Jarosław Mikołajewski – nie doszukiwać się w tej historii moich własnych doświadczeń. Pozlepiałem bohaterkę z różnych postaci, także z siebie, lecz – jak to się mówi – podobieństwo do świata rzeczywistego jest złudne”.
Scenografia i kostiumy: Zuzanna Markiewicz
Reżyseria światła: Katarzyna Łuszczyk
Realizacja materiału filmowego: Andrzej Wolf
Kompozycja muzyki do piosenki "Szalej, nalej": Janusz Bogacki
Wykonanie piosenki "Szalej, nalej": Lidia Stanisławska
Asystentka ds. scenografii i kostiumów: Małgorzata Domańska
Producent wykonawczy: Rafał Rossa
Obsada:
Ona – Krystyna Janda
Mąż – Olgierd Łukaszewicz
Matka – Emilia Krakowska
Urzędniczka Ministerstwa Kultury – Dorota Landowska
Urzędnik kancelarii cmentarza – Grzegorz Warchoł
Data premiery: 30 grudnia 2020
Po wielu latach pracy twórczej, zanurzenia w świecie słów, idei, wzniosłych myśli, po latach życia w środowisku literackim, pisarka orientuje się, że kiedy umrze, jej mąż nie będzie miał za co jej pochować...
Opowieść o człowieku samym wobec siebie, wobec bliskich i obcych, wobec urzędnika, urzędniczki, matki, męża. Ale także opowieść o tych innych wobec poetki. Wszystko w ramach niezwykłej sytuacji-próby, którą bohaterka wymyśla ze skrajnej bezsilności i na którą sama siebie okrutnie wystawia.
Dramat jednego z najciekawszych współczesnych poetów Jarosława Mikołajewskiego pisany przewrotną, prześmiewczą rozpaczą lub – jak kto woli – rozpaczliwą ironią z niemałą porcją czułości, a nawet poezji. Życiowe rozliczenie artystki? A może rozliczenie każdego, kto przez całe życie kultywuje marzenia, a w finale musi się zderzyć z twardą egzystencją?
„Proszę – zaznacza Jarosław Mikołajewski – nie doszukiwać się w tej historii moich własnych doświadczeń. Pozlepiałem bohaterkę z różnych postaci, także z siebie, lecz – jak to się mówi – podobieństwo do świata rzeczywistego jest złudne”.
Warszawa 05.08.2026, g. 19:00
od 77.00 pln
Reżyseria: Krystyna Janda
Scenografia i kostiumy: Zuzanna Markiewicz
Reżyseria światła: Katarzyna Łuszczyk
Realizacja materiału filmowego: Andrzej Wolf
Kompozycja muzyki do piosenki "Szalej, nalej": Janusz Bogacki
Wykonanie piosenki "Szalej, nalej": Lidia Stanisławska
Asystentka ds. scenografii i kostiumów: Małgorzata Domańska
Producent wykonawczy: Rafał Rossa
Obsada:
Ona – Krystyna Janda
Mąż – Olgierd Łukaszewicz
Matka – Emilia Krakowska
Urzędniczka Ministerstwa Kultury – Dorota Landowska
Urzędnik kancelarii cmentarza – Grzegorz Warchoł
Data premiery: 30 grudnia 2020
Po wielu latach pracy twórczej, zanurzenia w świecie słów, idei, wzniosłych myśli, po latach życia w środowisku literackim, pisarka orientuje się, że kiedy umrze, jej mąż nie będzie miał za co jej pochować...
Opowieść o człowieku samym wobec siebie, wobec bliskich i obcych, wobec urzędnika, urzędniczki, matki, męża. Ale także opowieść o tych innych wobec poetki. Wszystko w ramach niezwykłej sytuacji-próby, którą bohaterka wymyśla ze skrajnej bezsilności i na którą sama siebie okrutnie wystawia.
Dramat jednego z najciekawszych współczesnych poetów Jarosława Mikołajewskiego pisany przewrotną, prześmiewczą rozpaczą lub – jak kto woli – rozpaczliwą ironią z niemałą porcją czułości, a nawet poezji. Życiowe rozliczenie artystki? A może rozliczenie każdego, kto przez całe życie kultywuje marzenia, a w finale musi się zderzyć z twardą egzystencją?
„Proszę – zaznacza Jarosław Mikołajewski – nie doszukiwać się w tej historii moich własnych doświadczeń. Pozlepiałem bohaterkę z różnych postaci, także z siebie, lecz – jak to się mówi – podobieństwo do świata rzeczywistego jest złudne”.
Scenografia i kostiumy: Zuzanna Markiewicz
Reżyseria światła: Katarzyna Łuszczyk
Realizacja materiału filmowego: Andrzej Wolf
Kompozycja muzyki do piosenki "Szalej, nalej": Janusz Bogacki
Wykonanie piosenki "Szalej, nalej": Lidia Stanisławska
Asystentka ds. scenografii i kostiumów: Małgorzata Domańska
Producent wykonawczy: Rafał Rossa
Obsada:
Ona – Krystyna Janda
Mąż – Olgierd Łukaszewicz
Matka – Emilia Krakowska
Urzędniczka Ministerstwa Kultury – Dorota Landowska
Urzędnik kancelarii cmentarza – Grzegorz Warchoł
Data premiery: 30 grudnia 2020
Po wielu latach pracy twórczej, zanurzenia w świecie słów, idei, wzniosłych myśli, po latach życia w środowisku literackim, pisarka orientuje się, że kiedy umrze, jej mąż nie będzie miał za co jej pochować...
Opowieść o człowieku samym wobec siebie, wobec bliskich i obcych, wobec urzędnika, urzędniczki, matki, męża. Ale także opowieść o tych innych wobec poetki. Wszystko w ramach niezwykłej sytuacji-próby, którą bohaterka wymyśla ze skrajnej bezsilności i na którą sama siebie okrutnie wystawia.
Dramat jednego z najciekawszych współczesnych poetów Jarosława Mikołajewskiego pisany przewrotną, prześmiewczą rozpaczą lub – jak kto woli – rozpaczliwą ironią z niemałą porcją czułości, a nawet poezji. Życiowe rozliczenie artystki? A może rozliczenie każdego, kto przez całe życie kultywuje marzenia, a w finale musi się zderzyć z twardą egzystencją?
„Proszę – zaznacza Jarosław Mikołajewski – nie doszukiwać się w tej historii moich własnych doświadczeń. Pozlepiałem bohaterkę z różnych postaci, także z siebie, lecz – jak to się mówi – podobieństwo do świata rzeczywistego jest złudne”.
Warszawa 13.08.2026, g. 19:00
od 77.00 pln
Małżeństwo inteligentów z 30-letnim stażem wspólnego życia pragnie na nowo ożywić swój związek, obudzić dawne emocje. Wyjeżdżają na weekend do najmodniejszego hotelu. Zabierają ze sobą także praktyczny poradnik Seks dla opornych...
Nowa wersja obsadowa jednego z największych komediowych hitów. Tym razem w małżeńską parę wcielają się Ilona Ostrowska i Mirosław Kropielnicki. Jak napisano w jednej z wielu entuzjastycznych recenzji poprzedniej wersji (z udziałem Doroty Kolak i Mirosława Baki): "Seks dla opornych” jest słodko-gorzki. Publiczność raczej śmieje się niż płacze, a zewsząd słychać głosy: ja też tak mam...
Kto widział poprzednią wersję, powinien ją porównać z nową, kto nie widział - niech zobaczy, bo pełne widownie przez prawie 200 przedstawień nie były z pewnością przypadkiem.
------
Autor: Michele Riml
Reżyseria: Krystyna Janda
Scenografia: Maciej Maria Putowski, Małgorzata Domańska
Występują: Ilona Ostrowska, Mirosław Kropielnicki
Czas trwania: 100 minut, 1 przerwa
Nowa wersja obsadowa jednego z największych komediowych hitów. Tym razem w małżeńską parę wcielają się Ilona Ostrowska i Mirosław Kropielnicki. Jak napisano w jednej z wielu entuzjastycznych recenzji poprzedniej wersji (z udziałem Doroty Kolak i Mirosława Baki): "Seks dla opornych” jest słodko-gorzki. Publiczność raczej śmieje się niż płacze, a zewsząd słychać głosy: ja też tak mam...
Kto widział poprzednią wersję, powinien ją porównać z nową, kto nie widział - niech zobaczy, bo pełne widownie przez prawie 200 przedstawień nie były z pewnością przypadkiem.
------
Autor: Michele Riml
Reżyseria: Krystyna Janda
Scenografia: Maciej Maria Putowski, Małgorzata Domańska
Występują: Ilona Ostrowska, Mirosław Kropielnicki
Czas trwania: 100 minut, 1 przerwa
Warszawa 14.08.2026, g. 19:00
od 77.00 pln
Małżeństwo inteligentów z 30-letnim stażem wspólnego życia pragnie na nowo ożywić swój związek, obudzić dawne emocje. Wyjeżdżają na weekend do najmodniejszego hotelu. Zabierają ze sobą także praktyczny poradnik Seks dla opornych...
Nowa wersja obsadowa jednego z największych komediowych hitów. Tym razem w małżeńską parę wcielają się Ilona Ostrowska i Mirosław Kropielnicki. Jak napisano w jednej z wielu entuzjastycznych recenzji poprzedniej wersji (z udziałem Doroty Kolak i Mirosława Baki): "Seks dla opornych” jest słodko-gorzki. Publiczność raczej śmieje się niż płacze, a zewsząd słychać głosy: ja też tak mam...
Kto widział poprzednią wersję, powinien ją porównać z nową, kto nie widział - niech zobaczy, bo pełne widownie przez prawie 200 przedstawień nie były z pewnością przypadkiem.
------
Autor: Michele Riml
Reżyseria: Krystyna Janda
Scenografia: Maciej Maria Putowski, Małgorzata Domańska
Występują: Ilona Ostrowska, Mirosław Kropielnicki
Czas trwania: 100 minut, 1 przerwa
Nowa wersja obsadowa jednego z największych komediowych hitów. Tym razem w małżeńską parę wcielają się Ilona Ostrowska i Mirosław Kropielnicki. Jak napisano w jednej z wielu entuzjastycznych recenzji poprzedniej wersji (z udziałem Doroty Kolak i Mirosława Baki): "Seks dla opornych” jest słodko-gorzki. Publiczność raczej śmieje się niż płacze, a zewsząd słychać głosy: ja też tak mam...
Kto widział poprzednią wersję, powinien ją porównać z nową, kto nie widział - niech zobaczy, bo pełne widownie przez prawie 200 przedstawień nie były z pewnością przypadkiem.
------
Autor: Michele Riml
Reżyseria: Krystyna Janda
Scenografia: Maciej Maria Putowski, Małgorzata Domańska
Występują: Ilona Ostrowska, Mirosław Kropielnicki
Czas trwania: 100 minut, 1 przerwa
Warszawa 17.08.2026, g. 19:00
od 77.00 pln
Jarosław Mikołajewski
SZTUKA WYWIADU
Reżyseria: Błażej Peszek;
Światło: Błażej Peszek;
Muzyka: Wojtek Kiwer;
Scenografia i kostiumy: Jagna Janicka;
Asystentka ds. scenografii i kostiumów: Małgorzata Domańska; Producent wykonawczy: Rafał Rossa
Obsada:Maria Seweryn, Małgorzata Zajączkowska, Jan Peszek
SZTUKA WYWIADU
Reżyseria: Błażej Peszek;
Światło: Błażej Peszek;
Muzyka: Wojtek Kiwer;
Scenografia i kostiumy: Jagna Janicka;
Asystentka ds. scenografii i kostiumów: Małgorzata Domańska; Producent wykonawczy: Rafał Rossa
Obsada:Maria Seweryn, Małgorzata Zajączkowska, Jan Peszek
Warszawa 18.08.2026, g. 19:00
od 77.00 pln
Jarosław Mikołajewski
SZTUKA WYWIADU
Reżyseria: Błażej Peszek;
Światło: Błażej Peszek;
Muzyka: Wojtek Kiwer;
Scenografia i kostiumy: Jagna Janicka;
Asystentka ds. scenografii i kostiumów: Małgorzata Domańska; Producent wykonawczy: Rafał Rossa
Obsada:Maria Seweryn, Małgorzata Zajączkowska, Jan Peszek
SZTUKA WYWIADU
Reżyseria: Błażej Peszek;
Światło: Błażej Peszek;
Muzyka: Wojtek Kiwer;
Scenografia i kostiumy: Jagna Janicka;
Asystentka ds. scenografii i kostiumów: Małgorzata Domańska; Producent wykonawczy: Rafał Rossa
Obsada:Maria Seweryn, Małgorzata Zajączkowska, Jan Peszek
Warszawa 19.08.2026, g. 19:00
od 77.00 pln
Reżyseria: Waldemar Śmigasiewicz
Przekład: Małgorzata Semil
Scenografia i kostiumy: Maciej Preyer
Opracowanie muzyczne: Jakub Śmigasiewicz
Asystentka scenografa i kostiumografa: Małgorzata Domańska
Producentka wykonawcza: Magdalena Kłosińska
Obsada:Maria Sobocińska, Agata Turkot, Michał Sitarski, Krzysztof Szczepaniak
Kategoria: standard
Data premiery: 09 września 2024
Frapująca sztuka „2:22” (HISTORIA O DUCHACH) to angielski thriller, który z ogromnym sukcesem miał prapremierę światową na londyńskim West Endzie w 2021 roku (od razu został nominowany do nagród Laurence'a Oliviera i WhatsOnStage dla najlepszych nowych sztuk), a w ciągu następnych trzech lat wystawiono go aż sześć razy w Wielkiej Brytanii, potem zaś w USA (Los Angeles), Australii (Melbourne), Singapurze i czeskiej Pradze.
Akcja 2:22 rozgrywa się w nawiedzonym podlondyńskim domu, gdzie tajemnicze wydarzenia ujawniają kryzysowe sytuacje w ludziach, którzy ich doświadczają. Bo prawdziwe horrory tkwią w nas samych.
Przekład: Małgorzata Semil
Scenografia i kostiumy: Maciej Preyer
Opracowanie muzyczne: Jakub Śmigasiewicz
Asystentka scenografa i kostiumografa: Małgorzata Domańska
Producentka wykonawcza: Magdalena Kłosińska
Obsada:Maria Sobocińska, Agata Turkot, Michał Sitarski, Krzysztof Szczepaniak
Kategoria: standard
Data premiery: 09 września 2024
Frapująca sztuka „2:22” (HISTORIA O DUCHACH) to angielski thriller, który z ogromnym sukcesem miał prapremierę światową na londyńskim West Endzie w 2021 roku (od razu został nominowany do nagród Laurence'a Oliviera i WhatsOnStage dla najlepszych nowych sztuk), a w ciągu następnych trzech lat wystawiono go aż sześć razy w Wielkiej Brytanii, potem zaś w USA (Los Angeles), Australii (Melbourne), Singapurze i czeskiej Pradze.
Akcja 2:22 rozgrywa się w nawiedzonym podlondyńskim domu, gdzie tajemnicze wydarzenia ujawniają kryzysowe sytuacje w ludziach, którzy ich doświadczają. Bo prawdziwe horrory tkwią w nas samych.
Warszawa 20.08.2026, g. 19:00
od 77.00 pln
Reżyseria: Waldemar Śmigasiewicz
Przekład: Małgorzata Semil
Scenografia i kostiumy: Maciej Preyer
Opracowanie muzyczne: Jakub Śmigasiewicz
Asystentka scenografa i kostiumografa: Małgorzata Domańska
Producentka wykonawcza: Magdalena Kłosińska
Obsada:Maria Sobocińska, Agata Turkot, Michał Sitarski, Krzysztof Szczepaniak
Kategoria: standard
Data premiery: 09 września 2024
Frapująca sztuka „2:22” (HISTORIA O DUCHACH) to angielski thriller, który z ogromnym sukcesem miał prapremierę światową na londyńskim West Endzie w 2021 roku (od razu został nominowany do nagród Laurence'a Oliviera i WhatsOnStage dla najlepszych nowych sztuk), a w ciągu następnych trzech lat wystawiono go aż sześć razy w Wielkiej Brytanii, potem zaś w USA (Los Angeles), Australii (Melbourne), Singapurze i czeskiej Pradze.
Akcja 2:22 rozgrywa się w nawiedzonym podlondyńskim domu, gdzie tajemnicze wydarzenia ujawniają kryzysowe sytuacje w ludziach, którzy ich doświadczają. Bo prawdziwe horrory tkwią w nas samych.
Przekład: Małgorzata Semil
Scenografia i kostiumy: Maciej Preyer
Opracowanie muzyczne: Jakub Śmigasiewicz
Asystentka scenografa i kostiumografa: Małgorzata Domańska
Producentka wykonawcza: Magdalena Kłosińska
Obsada:Maria Sobocińska, Agata Turkot, Michał Sitarski, Krzysztof Szczepaniak
Kategoria: standard
Data premiery: 09 września 2024
Frapująca sztuka „2:22” (HISTORIA O DUCHACH) to angielski thriller, który z ogromnym sukcesem miał prapremierę światową na londyńskim West Endzie w 2021 roku (od razu został nominowany do nagród Laurence'a Oliviera i WhatsOnStage dla najlepszych nowych sztuk), a w ciągu następnych trzech lat wystawiono go aż sześć razy w Wielkiej Brytanii, potem zaś w USA (Los Angeles), Australii (Melbourne), Singapurze i czeskiej Pradze.
Akcja 2:22 rozgrywa się w nawiedzonym podlondyńskim domu, gdzie tajemnicze wydarzenia ujawniają kryzysowe sytuacje w ludziach, którzy ich doświadczają. Bo prawdziwe horrory tkwią w nas samych.
Warszawa 21.08.2026, g. 19:00
od 77.00 pln
Reżyseria: Waldemar Śmigasiewicz
Przekład: Małgorzata Semil
Scenografia i kostiumy: Maciej Preyer
Opracowanie muzyczne: Jakub Śmigasiewicz
Asystentka scenografa i kostiumografa: Małgorzata Domańska
Producentka wykonawcza: Magdalena Kłosińska
Obsada:Maria Sobocińska, Agata Turkot, Michał Sitarski, Krzysztof Szczepaniak
Kategoria: standard
Data premiery: 09 września 2024
Frapująca sztuka „2:22” (HISTORIA O DUCHACH) to angielski thriller, który z ogromnym sukcesem miał prapremierę światową na londyńskim West Endzie w 2021 roku (od razu został nominowany do nagród Laurence'a Oliviera i WhatsOnStage dla najlepszych nowych sztuk), a w ciągu następnych trzech lat wystawiono go aż sześć razy w Wielkiej Brytanii, potem zaś w USA (Los Angeles), Australii (Melbourne), Singapurze i czeskiej Pradze.
Akcja 2:22 rozgrywa się w nawiedzonym podlondyńskim domu, gdzie tajemnicze wydarzenia ujawniają kryzysowe sytuacje w ludziach, którzy ich doświadczają. Bo prawdziwe horrory tkwią w nas samych.
Przekład: Małgorzata Semil
Scenografia i kostiumy: Maciej Preyer
Opracowanie muzyczne: Jakub Śmigasiewicz
Asystentka scenografa i kostiumografa: Małgorzata Domańska
Producentka wykonawcza: Magdalena Kłosińska
Obsada:Maria Sobocińska, Agata Turkot, Michał Sitarski, Krzysztof Szczepaniak
Kategoria: standard
Data premiery: 09 września 2024
Frapująca sztuka „2:22” (HISTORIA O DUCHACH) to angielski thriller, który z ogromnym sukcesem miał prapremierę światową na londyńskim West Endzie w 2021 roku (od razu został nominowany do nagród Laurence'a Oliviera i WhatsOnStage dla najlepszych nowych sztuk), a w ciągu następnych trzech lat wystawiono go aż sześć razy w Wielkiej Brytanii, potem zaś w USA (Los Angeles), Australii (Melbourne), Singapurze i czeskiej Pradze.
Akcja 2:22 rozgrywa się w nawiedzonym podlondyńskim domu, gdzie tajemnicze wydarzenia ujawniają kryzysowe sytuacje w ludziach, którzy ich doświadczają. Bo prawdziwe horrory tkwią w nas samych.
Warszawa 22.08.2026, g. 19:00
od 77.00 pln
Tessa jest adwokatką u progu wielkiej kariery. Ale nagle staje wobec dramatycznego wyboru, gdy sama trafia na salę sądową, w nieznanej sobie wcześniej roli świadka w swojej osobistej sprawie. Musi zdecydować, czy zaryzykuje wszystko, by przeciwstawić się bezdusznemu prawu i patriarchalnym układom.
Ten wybitny tekst teatralny, niezwykle aktualny, poruszający tematykę przemocy seksualnej i wzbudzający skrajne emocje, został niezwykle wysoko oceniony po niedawnych premierach na londyńskim West Endzie i nowojorskim Broadwayu, a grającą tam Tessę Jodie Comer dostała nagrodę Tony – teatralny odpowiednik Emmy, Grammy i Oscarów.
Rola Tessy dla Marii Seweryn to pierwszy w jej karierze monodram.
SPEKTAKL DLA WIDZÓW OD 15 LAT
Uwaga! W trakcie spektaklu palony jest papieros
Reżyseria: Adam Sajnuk
Przekład: Klaudyna Rozhin
Scenografia: Katarzyna Adamczyk
Kostiumy: Tomasz Ossoliński
Muzyka: Michał Lamża
Asystentka ds. scenografii: Małgorzata Domańska
Projekcje wideo: Paweł Nowicki
Realizacja światła: Adam Szadkowski
Realizacja dźwięku: Michał Cacko
Producent wykonawczy: Rafał Rossa
Asystentka producenta wykonawczego: Karolina Potok
Inspicjent: Rafał Rossa
Obsada:
Maria Seweryn oraz Marcin Jahr/Grzegorz Poliszak (perkusja)
Ten wybitny tekst teatralny, niezwykle aktualny, poruszający tematykę przemocy seksualnej i wzbudzający skrajne emocje, został niezwykle wysoko oceniony po niedawnych premierach na londyńskim West Endzie i nowojorskim Broadwayu, a grającą tam Tessę Jodie Comer dostała nagrodę Tony – teatralny odpowiednik Emmy, Grammy i Oscarów.
Rola Tessy dla Marii Seweryn to pierwszy w jej karierze monodram.
SPEKTAKL DLA WIDZÓW OD 15 LAT
Uwaga! W trakcie spektaklu palony jest papieros
Reżyseria: Adam Sajnuk
Przekład: Klaudyna Rozhin
Scenografia: Katarzyna Adamczyk
Kostiumy: Tomasz Ossoliński
Muzyka: Michał Lamża
Asystentka ds. scenografii: Małgorzata Domańska
Projekcje wideo: Paweł Nowicki
Realizacja światła: Adam Szadkowski
Realizacja dźwięku: Michał Cacko
Producent wykonawczy: Rafał Rossa
Asystentka producenta wykonawczego: Karolina Potok
Inspicjent: Rafał Rossa
Obsada:
Maria Seweryn oraz Marcin Jahr/Grzegorz Poliszak (perkusja)
Warszawa 23.08.2026, g. 19:00
od 77.00 pln
Tessa jest adwokatką u progu wielkiej kariery. Ale nagle staje wobec dramatycznego wyboru, gdy sama trafia na salę sądową, w nieznanej sobie wcześniej roli świadka w swojej osobistej sprawie. Musi zdecydować, czy zaryzykuje wszystko, by przeciwstawić się bezdusznemu prawu i patriarchalnym układom.
Ten wybitny tekst teatralny, niezwykle aktualny, poruszający tematykę przemocy seksualnej i wzbudzający skrajne emocje, został niezwykle wysoko oceniony po niedawnych premierach na londyńskim West Endzie i nowojorskim Broadwayu, a grającą tam Tessę Jodie Comer dostała nagrodę Tony – teatralny odpowiednik Emmy, Grammy i Oscarów.
Rola Tessy dla Marii Seweryn to pierwszy w jej karierze monodram.
SPEKTAKL DLA WIDZÓW OD 15 LAT
Uwaga! W trakcie spektaklu palony jest papieros
Reżyseria: Adam Sajnuk
Przekład: Klaudyna Rozhin
Scenografia: Katarzyna Adamczyk
Kostiumy: Tomasz Ossoliński
Muzyka: Michał Lamża
Asystentka ds. scenografii: Małgorzata Domańska
Projekcje wideo: Paweł Nowicki
Realizacja światła: Adam Szadkowski
Realizacja dźwięku: Michał Cacko
Producent wykonawczy: Rafał Rossa
Asystentka producenta wykonawczego: Karolina Potok
Inspicjent: Rafał Rossa
Obsada:
Maria Seweryn oraz Marcin Jahr/Grzegorz Poliszak (perkusja)
Ten wybitny tekst teatralny, niezwykle aktualny, poruszający tematykę przemocy seksualnej i wzbudzający skrajne emocje, został niezwykle wysoko oceniony po niedawnych premierach na londyńskim West Endzie i nowojorskim Broadwayu, a grającą tam Tessę Jodie Comer dostała nagrodę Tony – teatralny odpowiednik Emmy, Grammy i Oscarów.
Rola Tessy dla Marii Seweryn to pierwszy w jej karierze monodram.
SPEKTAKL DLA WIDZÓW OD 15 LAT
Uwaga! W trakcie spektaklu palony jest papieros
Reżyseria: Adam Sajnuk
Przekład: Klaudyna Rozhin
Scenografia: Katarzyna Adamczyk
Kostiumy: Tomasz Ossoliński
Muzyka: Michał Lamża
Asystentka ds. scenografii: Małgorzata Domańska
Projekcje wideo: Paweł Nowicki
Realizacja światła: Adam Szadkowski
Realizacja dźwięku: Michał Cacko
Producent wykonawczy: Rafał Rossa
Asystentka producenta wykonawczego: Karolina Potok
Inspicjent: Rafał Rossa
Obsada:
Maria Seweryn oraz Marcin Jahr/Grzegorz Poliszak (perkusja)
Warszawa 25.08.2026, g. 19:00
od 77.00 pln
Autorka: Sabina Baral
Reżyseria: Magda Umer
Obsada: Krystyna Janda i Janusz Bogacki z zespołem muzycznym w składzie: Tomasz Bogacki (gitara), Mateusz Dobosz/Paweł Pańta (kontrabas), Bogdan Kulik (perkusja), Marek Zebura (skrzypce)
„Zapiski z wygnania” to bardzo osobiste wspomnienia Sabiny Baral, dwudziestoletniej emigrantki roku 1968, która wyjechała razem z rodzicami.
„Ile cierpienia można znieść, zanim się nie oszaleje? Powychodzili z lasów, z dziur w ziemi, z szaf, piwnic i strychów, wyszli półżywi z obozów, wrócili z Syberii i Kazachstanu, do domu, do Polski. A potem, przez następne dwadzieścia trzy lata nie wyjechali (...). Chcieli mieszkać tutaj, tu, gdzie się urodzili ich rodzice i gdzie się urodziły ich dzieci – my. Po wojennej gehennie, po latach cierpienia i strachu, mimo wszystko jeszcze raz zadecydowali, że Polska to ich kraj. I tych ludzi po 1968 roku Polska wyrzuciła”.
Reżyseria: Magda Umer
Obsada: Krystyna Janda i Janusz Bogacki z zespołem muzycznym w składzie: Tomasz Bogacki (gitara), Mateusz Dobosz/Paweł Pańta (kontrabas), Bogdan Kulik (perkusja), Marek Zebura (skrzypce)
„Zapiski z wygnania” to bardzo osobiste wspomnienia Sabiny Baral, dwudziestoletniej emigrantki roku 1968, która wyjechała razem z rodzicami.
„Ile cierpienia można znieść, zanim się nie oszaleje? Powychodzili z lasów, z dziur w ziemi, z szaf, piwnic i strychów, wyszli półżywi z obozów, wrócili z Syberii i Kazachstanu, do domu, do Polski. A potem, przez następne dwadzieścia trzy lata nie wyjechali (...). Chcieli mieszkać tutaj, tu, gdzie się urodzili ich rodzice i gdzie się urodziły ich dzieci – my. Po wojennej gehennie, po latach cierpienia i strachu, mimo wszystko jeszcze raz zadecydowali, że Polska to ich kraj. I tych ludzi po 1968 roku Polska wyrzuciła”.
Warszawa 26.08.2026, g. 19:00
od 77.00 pln
Sylwia Chutnik
CWANIARY
Reżyseria: Agnieszka Glińska
Adaptacja: Marta Konarzewska, Agnieszka Glińska
Scenografia i kostiumy: Monika Nyckowska
Asystentka ds. scenografii i kostiumów: Małgorzata Domańska
Kierownictwo muzyczne: Jan Emil Młynarski
Aranżacje: Warszawskie Combo Taneczne
Choreografia: Aneta Jankowska
Przygotowanie wokalne: Aldona Krasucka
Reżyseria światła i projekcje: Maciej Edelman
Producent wykonawcza: Magdalena Kłosińska
Realizacja dźwięku: Michał Tatara
Obsada:
Małgorzata Biela – Halina
Elżbieta Kępińska – Babcia
Irena Melcer – Celina
Weronika Nockowska – Bronka
Anna Smołowik – Stefa
Michał Meyer – Pan, Żul, Ksiądz, Dziennikarz, Kataryniarz, Psycholog Celebryta, Andrzej (mąż Stefy), GPS, Kossakowski, Komentator, Romek Tasak
Premiera: 27 marca 2021
"Cwaniary" to opowieść o kobiecym gangu i losach tworzących go czterech kobiet z różnych środowisk. Brawurowa historia o sprawiedliwości i zemście, karze i winie.
Adaptacja Marty Konarzewskiej i Agnieszki Glińskiej korzysta z postaci i elementów fabuły głośnej łotrzykowskiej powieści Sylwii Chutnik, ale jednocześnie wpisuje tę historię w pejzaż dzisiejszej Warszawy. Zapraszamy na wciągającą, chuligańską, kobiecą opowiastkę o życiu i śmierci, dopełnioną balladami podwórkowymi w aranżacjach Jana Młynarskiego.
CWANIARY
Reżyseria: Agnieszka Glińska
Adaptacja: Marta Konarzewska, Agnieszka Glińska
Scenografia i kostiumy: Monika Nyckowska
Asystentka ds. scenografii i kostiumów: Małgorzata Domańska
Kierownictwo muzyczne: Jan Emil Młynarski
Aranżacje: Warszawskie Combo Taneczne
Choreografia: Aneta Jankowska
Przygotowanie wokalne: Aldona Krasucka
Reżyseria światła i projekcje: Maciej Edelman
Producent wykonawcza: Magdalena Kłosińska
Realizacja dźwięku: Michał Tatara
Obsada:
Małgorzata Biela – Halina
Elżbieta Kępińska – Babcia
Irena Melcer – Celina
Weronika Nockowska – Bronka
Anna Smołowik – Stefa
Michał Meyer – Pan, Żul, Ksiądz, Dziennikarz, Kataryniarz, Psycholog Celebryta, Andrzej (mąż Stefy), GPS, Kossakowski, Komentator, Romek Tasak
Premiera: 27 marca 2021
"Cwaniary" to opowieść o kobiecym gangu i losach tworzących go czterech kobiet z różnych środowisk. Brawurowa historia o sprawiedliwości i zemście, karze i winie.
Adaptacja Marty Konarzewskiej i Agnieszki Glińskiej korzysta z postaci i elementów fabuły głośnej łotrzykowskiej powieści Sylwii Chutnik, ale jednocześnie wpisuje tę historię w pejzaż dzisiejszej Warszawy. Zapraszamy na wciągającą, chuligańską, kobiecą opowiastkę o życiu i śmierci, dopełnioną balladami podwórkowymi w aranżacjach Jana Młynarskiego.
Warszawa 27.08.2026, g. 19:00
od 77.00 pln
Sylwia Chutnik
CWANIARY
Reżyseria: Agnieszka Glińska
Adaptacja: Marta Konarzewska, Agnieszka Glińska
Scenografia i kostiumy: Monika Nyckowska
Asystentka ds. scenografii i kostiumów: Małgorzata Domańska
Kierownictwo muzyczne: Jan Emil Młynarski
Aranżacje: Warszawskie Combo Taneczne
Choreografia: Aneta Jankowska
Przygotowanie wokalne: Aldona Krasucka
Reżyseria światła i projekcje: Maciej Edelman
Producent wykonawcza: Magdalena Kłosińska
Realizacja dźwięku: Michał Tatara
Obsada:
Małgorzata Biela – Halina
Elżbieta Kępińska – Babcia
Irena Melcer – Celina
Weronika Nockowska – Bronka
Anna Smołowik – Stefa
Michał Meyer – Pan, Żul, Ksiądz, Dziennikarz, Kataryniarz, Psycholog Celebryta, Andrzej (mąż Stefy), GPS, Kossakowski, Komentator, Romek Tasak
Premiera: 27 marca 2021
"Cwaniary" to opowieść o kobiecym gangu i losach tworzących go czterech kobiet z różnych środowisk. Brawurowa historia o sprawiedliwości i zemście, karze i winie.
Adaptacja Marty Konarzewskiej i Agnieszki Glińskiej korzysta z postaci i elementów fabuły głośnej łotrzykowskiej powieści Sylwii Chutnik, ale jednocześnie wpisuje tę historię w pejzaż dzisiejszej Warszawy. Zapraszamy na wciągającą, chuligańską, kobiecą opowiastkę o życiu i śmierci, dopełnioną balladami podwórkowymi w aranżacjach Jana Młynarskiego.
CWANIARY
Reżyseria: Agnieszka Glińska
Adaptacja: Marta Konarzewska, Agnieszka Glińska
Scenografia i kostiumy: Monika Nyckowska
Asystentka ds. scenografii i kostiumów: Małgorzata Domańska
Kierownictwo muzyczne: Jan Emil Młynarski
Aranżacje: Warszawskie Combo Taneczne
Choreografia: Aneta Jankowska
Przygotowanie wokalne: Aldona Krasucka
Reżyseria światła i projekcje: Maciej Edelman
Producent wykonawcza: Magdalena Kłosińska
Realizacja dźwięku: Michał Tatara
Obsada:
Małgorzata Biela – Halina
Elżbieta Kępińska – Babcia
Irena Melcer – Celina
Weronika Nockowska – Bronka
Anna Smołowik – Stefa
Michał Meyer – Pan, Żul, Ksiądz, Dziennikarz, Kataryniarz, Psycholog Celebryta, Andrzej (mąż Stefy), GPS, Kossakowski, Komentator, Romek Tasak
Premiera: 27 marca 2021
"Cwaniary" to opowieść o kobiecym gangu i losach tworzących go czterech kobiet z różnych środowisk. Brawurowa historia o sprawiedliwości i zemście, karze i winie.
Adaptacja Marty Konarzewskiej i Agnieszki Glińskiej korzysta z postaci i elementów fabuły głośnej łotrzykowskiej powieści Sylwii Chutnik, ale jednocześnie wpisuje tę historię w pejzaż dzisiejszej Warszawy. Zapraszamy na wciągającą, chuligańską, kobiecą opowiastkę o życiu i śmierci, dopełnioną balladami podwórkowymi w aranżacjach Jana Młynarskiego.
Warszawa 28.08.2026, g. 19:00
od 77.00 pln
Reżyseria: Kinga Dębska
Scenografia i kostiumy: Wojciech Żogała, Reżyseria światła: Katarzyna Łuszczyk, Kompozytor: Radosław Luka, Asystentka ds. scenografii i kostiumów, Producentka wykonawcza: Magdalena Kłosińska
Obsada:Marcin Hycnar, Radosław Luka
Data premiery: 15 czerwca 2023
Monodram na podstawie książki reporterskiej „Pogo”, uznawanej za jedną z najwybitniejszych w tym gatunku w ostatnich latach w Polsce (właśnie znalazła się ona w finale prestiżowej nagrody im. Ryszarda Kapuścińskiego). Jej autor Jakub Sieczko, to lekarz, specjalista anestezjologii i intensywnej terapii, który przez sześć lat pracował w stołecznym pogotowiu ratunkowym. A jego książkowy bohater nie owija w bawełnę: „Mam o Grochowie nakłamane. Czasem myślę, że żyją tu tylko stare kobiety i pijani mężczyźni w średnim wieku”. Dlatego pewnie recenzentka „Polityki” pisała: „Sieczko bardzo się stara odrzeć zawód ratownika medycznego z bohaterstwa i sprowadzić na ziemię widzów sensacyjno-ckliwych szpitalnych seriali (…). Z jakim efektem? Paradoksalnie – odwrotnym”.
W spektaklu są używane efekty stroboskopowe.
Scenografia i kostiumy: Wojciech Żogała, Reżyseria światła: Katarzyna Łuszczyk, Kompozytor: Radosław Luka, Asystentka ds. scenografii i kostiumów, Producentka wykonawcza: Magdalena Kłosińska
Obsada:Marcin Hycnar, Radosław Luka
Data premiery: 15 czerwca 2023
Monodram na podstawie książki reporterskiej „Pogo”, uznawanej za jedną z najwybitniejszych w tym gatunku w ostatnich latach w Polsce (właśnie znalazła się ona w finale prestiżowej nagrody im. Ryszarda Kapuścińskiego). Jej autor Jakub Sieczko, to lekarz, specjalista anestezjologii i intensywnej terapii, który przez sześć lat pracował w stołecznym pogotowiu ratunkowym. A jego książkowy bohater nie owija w bawełnę: „Mam o Grochowie nakłamane. Czasem myślę, że żyją tu tylko stare kobiety i pijani mężczyźni w średnim wieku”. Dlatego pewnie recenzentka „Polityki” pisała: „Sieczko bardzo się stara odrzeć zawód ratownika medycznego z bohaterstwa i sprowadzić na ziemię widzów sensacyjno-ckliwych szpitalnych seriali (…). Z jakim efektem? Paradoksalnie – odwrotnym”.
W spektaklu są używane efekty stroboskopowe.
Warszawa 29.08.2026, g. 19:00
od 77.00 pln
Reżyseria: Kinga Dębska
Scenografia i kostiumy: Wojciech Żogała, Reżyseria światła: Katarzyna Łuszczyk, Kompozytor: Radosław Luka, Asystentka ds. scenografii i kostiumów, Producentka wykonawcza: Magdalena Kłosińska
Obsada:Marcin Hycnar, Radosław Luka
Data premiery: 15 czerwca 2023
Monodram na podstawie książki reporterskiej „Pogo”, uznawanej za jedną z najwybitniejszych w tym gatunku w ostatnich latach w Polsce (właśnie znalazła się ona w finale prestiżowej nagrody im. Ryszarda Kapuścińskiego). Jej autor Jakub Sieczko, to lekarz, specjalista anestezjologii i intensywnej terapii, który przez sześć lat pracował w stołecznym pogotowiu ratunkowym. A jego książkowy bohater nie owija w bawełnę: „Mam o Grochowie nakłamane. Czasem myślę, że żyją tu tylko stare kobiety i pijani mężczyźni w średnim wieku”. Dlatego pewnie recenzentka „Polityki” pisała: „Sieczko bardzo się stara odrzeć zawód ratownika medycznego z bohaterstwa i sprowadzić na ziemię widzów sensacyjno-ckliwych szpitalnych seriali (…). Z jakim efektem? Paradoksalnie – odwrotnym”.
W spektaklu są używane efekty stroboskopowe.
Scenografia i kostiumy: Wojciech Żogała, Reżyseria światła: Katarzyna Łuszczyk, Kompozytor: Radosław Luka, Asystentka ds. scenografii i kostiumów, Producentka wykonawcza: Magdalena Kłosińska
Obsada:Marcin Hycnar, Radosław Luka
Data premiery: 15 czerwca 2023
Monodram na podstawie książki reporterskiej „Pogo”, uznawanej za jedną z najwybitniejszych w tym gatunku w ostatnich latach w Polsce (właśnie znalazła się ona w finale prestiżowej nagrody im. Ryszarda Kapuścińskiego). Jej autor Jakub Sieczko, to lekarz, specjalista anestezjologii i intensywnej terapii, który przez sześć lat pracował w stołecznym pogotowiu ratunkowym. A jego książkowy bohater nie owija w bawełnę: „Mam o Grochowie nakłamane. Czasem myślę, że żyją tu tylko stare kobiety i pijani mężczyźni w średnim wieku”. Dlatego pewnie recenzentka „Polityki” pisała: „Sieczko bardzo się stara odrzeć zawód ratownika medycznego z bohaterstwa i sprowadzić na ziemię widzów sensacyjno-ckliwych szpitalnych seriali (…). Z jakim efektem? Paradoksalnie – odwrotnym”.
W spektaklu są używane efekty stroboskopowe.
Warszawa 30.08.2026, g. 19:00
od 77.00 pln
Reżyseria: Kinga Dębska
Scenografia i kostiumy: Wojciech Żogała, Reżyseria światła: Katarzyna Łuszczyk, Kompozytor: Radosław Luka, Asystentka ds. scenografii i kostiumów, Producentka wykonawcza: Magdalena Kłosińska
Obsada:Marcin Hycnar, Radosław Luka
Data premiery: 15 czerwca 2023
Monodram na podstawie książki reporterskiej „Pogo”, uznawanej za jedną z najwybitniejszych w tym gatunku w ostatnich latach w Polsce (właśnie znalazła się ona w finale prestiżowej nagrody im. Ryszarda Kapuścińskiego). Jej autor Jakub Sieczko, to lekarz, specjalista anestezjologii i intensywnej terapii, który przez sześć lat pracował w stołecznym pogotowiu ratunkowym. A jego książkowy bohater nie owija w bawełnę: „Mam o Grochowie nakłamane. Czasem myślę, że żyją tu tylko stare kobiety i pijani mężczyźni w średnim wieku”. Dlatego pewnie recenzentka „Polityki” pisała: „Sieczko bardzo się stara odrzeć zawód ratownika medycznego z bohaterstwa i sprowadzić na ziemię widzów sensacyjno-ckliwych szpitalnych seriali (…). Z jakim efektem? Paradoksalnie – odwrotnym”.
W spektaklu są używane efekty stroboskopowe.
Scenografia i kostiumy: Wojciech Żogała, Reżyseria światła: Katarzyna Łuszczyk, Kompozytor: Radosław Luka, Asystentka ds. scenografii i kostiumów, Producentka wykonawcza: Magdalena Kłosińska
Obsada:Marcin Hycnar, Radosław Luka
Data premiery: 15 czerwca 2023
Monodram na podstawie książki reporterskiej „Pogo”, uznawanej za jedną z najwybitniejszych w tym gatunku w ostatnich latach w Polsce (właśnie znalazła się ona w finale prestiżowej nagrody im. Ryszarda Kapuścińskiego). Jej autor Jakub Sieczko, to lekarz, specjalista anestezjologii i intensywnej terapii, który przez sześć lat pracował w stołecznym pogotowiu ratunkowym. A jego książkowy bohater nie owija w bawełnę: „Mam o Grochowie nakłamane. Czasem myślę, że żyją tu tylko stare kobiety i pijani mężczyźni w średnim wieku”. Dlatego pewnie recenzentka „Polityki” pisała: „Sieczko bardzo się stara odrzeć zawód ratownika medycznego z bohaterstwa i sprowadzić na ziemię widzów sensacyjno-ckliwych szpitalnych seriali (…). Z jakim efektem? Paradoksalnie – odwrotnym”.
W spektaklu są używane efekty stroboskopowe.